千万别弄错：藏地佛像与汉地佛像的区别竟然这么大

近年来，佛教造像艺术品成大热趋势，古代金铜佛造像的收藏群体愈见庞大。国内外收藏家们所收藏的佛教造像艺术品，大体上可分为两类：

一是藏传佛教造像。

佛像藏品以西藏地区造像、尼泊尔地区造像，永宣时期宫廷造像，清三代宫廷造像等时代范围为主，同时包括了部分早期的藏传艺术造像，如东北印度，帕拉王朝造像，西北印度造像艺术等。

二是汉传佛教造像。

其中元、明、清时期的汉传金铜佛造像工艺精美，雕塑华丽，相对存世量也比较多，其价格逐年攀升，不失是一种保值、升值的收藏艺术品，所以这些时期的佛像艺术品，也常在各大拍卖会中拍出天价。

还有一些更为早期的汉传金铜佛造像作品。从魏晋南北朝、五代十国乃至隋唐时期的金铜佛造像，这类佛像艺术品可以说是高古与中古金铜佛造像。此类佛造像亦是工艺精湛，光彩照人，蕴含了很高的历史和艺术价值，同时也是我国古代佛教审美文化的主流。

【明代铜鎏金文殊菩萨坐像】【明代铜鎏金文殊菩萨坐像 背部】【明代铜鎏金文殊菩萨坐像 底部】

此尊明代铜鎏金文殊菩萨坐像，为藏地佛像。其面容方圆宽额，双目闭合，神态慈穆祥和。头戴五叶宝冠，袒上身，细腰束裙，褶纹转折自如，起伏流畅，潇洒飘逸。端坐于仰覆莲座，莲瓣细长挺拔，丰满肥润。

细看手中法器，一手举剑，象征对那些犯恶业者用以行施佛法。一手持书，象征以传颂经书佛法来普渡受苦受难的众生。

再看尺寸，大于一般所见的佛像，并且身姿飘逸，极富有舞动感。面部五官慈祥和善，嘴角上扬似有微笑。

一般的汉地佛像面部无表情，眼眸微闭。藏地佛像则表情生动，有用表情感化众人的象征意味。

古时以鎏金镀铜像，大多信仰佛经禅理普照天下，象征佛法无边，与日同辉。此尊佛像表面鎏金依旧金光奕奕，少见磨损，可见保存良好。

佛像身披薄似蝉翼的袈裟，身体轮廓完全显现，像是毫无衣物。

这恰好表明此尊佛像应是从尼泊尔、不丹等地制作的，不是藏地做制作的。因为尼泊尔地区的温度与中原地区不同，穿着衣物薄且少，所造佛像是以当地衣着服饰为对象。但为了融合接近藏传文化，所以在佛像神像中又体现着藏传文化的特点。

此件造像秀美富丽，质感极强，所用铜质之精，鎏金工艺之美，望之俨然，神情表达之准确，实为明代佛教造像的罕见上乘之作。

藏传佛教的传世品大部分来源于宫廷内所造的佛教艺术精品，其中包括有不少来自印度、尼泊尔的域外佛教艺术精品。

明代宫廷造像题材十分丰富，据现存实物初步统计，大约有20余种之多。

而这些题材大多来源于藏传佛教，其中有藏传佛教不同教派的崇奉。但能够成为明代宫廷造像的表现对象，除了各自具有特别重要的宗教地位和影响外，还有一个共同的重要原因。

那就是它们都符合明代统治者为宗教笼络政策的需要，也符合西藏民众和各教派崇奉的需求，同时能表达出明朝帝王对藏民族深切的宗教关怀。